Produktserie: Bodil Hedlund

Bodil Hedlunds måleri präglas av stillhet, koncentration och en tydlig känsla för det mänskliga tillståndet. Hennes verk växer fram långsamt och metodiskt, där färg läggs på lager för lager, för att sedan skrapas bort, bearbetas och ibland nästan suddas ut. Spåren av processen får stanna kvar i ytan och bidrar till målningarnas djup och närvaro. Det färdiga verket bär alltid med sig minnet av sin tillkomst.

Tidigare återkom ofta sköra kärl i hennes bildvärld, former som rymde både bräcklighet och laddning. Med tiden har dessa motiv successivt öppnats upp mot mer landskapslika uttryck. I dag syns ofta antydningar till städer, vattenytor och broar, målade på ett sätt som gör dem tidlösa och svåra att placera rent geografiskt. Motiven går att känna igen, men de pekar snarare inåt än mot en specifik plats.

Måleri som berättar utan ord

Hedlunds konst rör sig kring erfarenheter som ensamhet, längtan, sårbarhet och mod. Det är ett måleri som inte söker dramatik, men som ändå bär på en tydlig känslomässig tyngd. Vatten återkommer ofta som motiv, ibland lugnt, ibland osäkert, liksom tunna isar och öppna ytor. Dessa element fungerar som bilder av att befinna sig i rörelse, i övergång, där balansen är skör men nödvändig.

Paletten är lågmäld och nyanserad, ofta dominerad av grå toner med subtila kontraster. Trots återhållsamheten finns här ett rikt färgspel som framträder först vid längre betraktelse. Ytorna kan upplevas både mjuka och motståndskraftiga, vilket skapar en spänning mellan det sårbara och det stabila.

Ett långvarigt och etablerat konstnärskap

Bodil Hedlund är utbildad vid Konstfacks aftonskola samt vid Stockholms universitet och Uppsala universitet. Hon har haft ett omfattande utställningsliv med ett stort antal separatutställningar och samlingsutställningar, både i Sverige och internationellt. Hennes verk finns representerade i museer, offentliga samlingar och privata samlingar i Europa, USA och Sydafrika, däribland Statens konstråd och Kungaparets privata samling.

Hennes konstnärskap kännetecknas av konsekvens och fördjupning. I stället för att söka snabba uttryck låter hon det lågmälda bära de stora frågorna. Det är ett måleri som ger plats för eftertanke och som fortsätter att verka långt efter att blicken har lämnat duken.