Bjarne Melgaard är en norsk konstnär vars arbete ofta rör sig i det obekväma. Hans bilder vill inte behaga och gör heller inga försök att förklara sig. I stället möter man ett direkt och ofta brutalt bildspråk där känslor, impulser och motsägelser får ta plats utan filter.
Måleriet är centralt i Melgaards praktik, men han arbetar även med installation, fotografi och video. Figurerna i hans bilder kan upplevas barnsliga vid första anblick, nästan naiva i sitt uttryck, men bär samtidigt på ett tungt innehåll. Ansikten, kroppar och symboler pressas fram i starka färger, ibland fragmenterade, ibland övertydliga. Det finns en medveten spänning mellan det till synes enkla och det psykologiskt laddade.
Bildspråk och tematik
Återkommande teman i Melgaards konst rör identitet, sexualitet, makt och våld. Det är inte ämnen som behandlas på distans, utan snarare något som kastas rakt mot betraktaren. Bilderna lämnar sällan utrymme för bekväm tolkning. I stället uppstår ett motstånd, där man som betraktare tvingas stanna upp och förhålla sig till det man ser, vare sig man vill eller inte.
Gränsen mellan verklighet och fantasi är ofta upplöst. Melgaard använder symboler och färg som verktyg för att förstärka känslolägen snarare än berättelser. Resultatet blir verk som är mer upplevelse än förklaring, där varje betraktare möter bilden utifrån sina egna erfarenheter.
Ett konstnärskap utan skyddsnät
Melgaards verk har genom åren väckt starka reaktioner och ofta delat publiken. Det är ett konstnärskap som inte söker konsensus och som inte anpassar sig efter institutionella förväntningar. Det finns en rå ärlighet i uttrycket, där gränsen mellan det personliga och det performativa är medvetet suddig.
Utbildad vid bland annat Norwegian National Academy of Fine Arts, Rijksakademie i Amsterdam och Jan van Eyck Academie i Maastricht, har Bjarne Melgaard haft en omfattande internationell närvaro. Hans verk har visats på museer, gallerier och konsthallar världen över, från Oslo och Stockholm till Paris, New York och Beijing.
Melgaards konst tar plats. Den kräver uppmärksamhet, skaver mot betraktaren och vägrar vara neutral. Det är just där, i friktionen, som hans bildvärld får sin styrka.
UTBILDNING
Norwegian National Academy of Fine Arts
Rijksakademie i Amsterdam
Jan van Eyck Academie i Maastrich
UTSTÄLLNING URVAL
Munchmuseet i Oslo, Norge
Lars Bohman Gallery, Stockholm
Angelika Knäpper Gallery
Malmö konstmuseum
Galerie Thaddaeus Ropac, London, UK
Galleri Brandstrup, Oslo, Norway
Rod Bianco, Oslo, Norway
Villa Kikkut, Oslo, Norway
Rod Bianco, Oslo, Norway
Red Bull Arts New York, New York, NY, USA
Karma, New York, NY, USA
Galerie Thaddaeus Ropac, Paris, France
Sammlung Friedrichshof, Zurndorf/Vienna, Austria
Formuesforvaltning AS, Oslo, Norway
Galleri Fineart, Oslo, Norway
Galerie Forsblom, Oslo, Norway
Faurschou Foundation, Beijing, China
Sørlandets Kunstmuseum, Kristiansand, Norway
Studio Hugo Opdal, Flø, Norway
